OKTO was founded by visual effects artist, Ureche Octavian, at the beginning of 2010. Having started his vfx journey on his own in 1995, throughout the years he has gained a wide experience in the field of 3d animation and visual effects, having been involved in many advertising and film projects both national and international, his latest endeavour having been the vfx work for Cristi Mungiu’s film , “Tales From The Golden Age”, as well as the Animated Trailer of the “OneWorld” International Film Festival for Human Rights. As of 2008 he also teaches 3D animation at the National Art University in Bucharest.
In february 2010 he started his own vision of a design and visual effects studio. The primary trait that sets OKTO apart from the competition is the system by which it operates. OKTO can be regarded as a collective hub that bridges visual effects artists under common projects, regardless of their location in space. Outside of the local market, this collective approach is widely spread and highly regarded as an efficient alternative to the standard studio. On the local level though, the concept is still unknown to many. What a collective studio does, is it contracts collaborators on various projects depending on the scale and requirements of the tasks, without keeping any fulltime staff of any kind, and without implication in the legalities of the various people involved. As a creative hub, it offers secure servers for storing data and information, which the artists involved can share and collaborate with in order to finalize the projects. By not keeping a fulltime staff, and having the artists involved support their own logistics, the collective can cut production costs to a minimum while keeping the same high quality output expected from a normal studio. It is also in times like these that this working model is unaffected by global or local economy shifts or downfalls, as the running and support costs are kept at a minimum. The collective also functions on single project focus, believing that working on one project at a time and not splitting work to a couple can maximize production efficiency and keep the quality standards up. Also if a project does not offer a very high degree of complexity, the collective can employ just one or two people at a time, without the need to stretch resources above the needed level.
Thus OKTO can be anything it needs to be: studio, hub or a single artist.  It functions as a remote based design and visual effects entity, providing a cost effective alternative to the already established arena, with the goal of delivering the highest quality creative services to its clients at competitive prices. Due to the remote based nature, it operates on a collaborative basis, work being done regardless of location, data being  distributed using secure connections to clients and partners. OKTO offers creative work in design, print, advertising and feature film, providing a wide range of digital services from interior design,  illustration, conceptual design,  motion graphics,  modeling, texturing, tracking, matchmoving, animation, fx, rendering, compositing, grading, editing and sound design, all the way to off-set/on-set visual effects supervision.

www.okto.ro

Aruncați și voi un ochi. N-o să vă pară rău!

După îndelungi deliberări și discuții, aceasta este lista participanților VP2010. Vă mulțumim tuturor că ați aplicat, noi ne-am super distrat la interviuri! Sperăm că a fost în regulă și pentru voi și… ne-auzim!

Felicitări încă o dată participanților Visual Playground 2010!

Ne vedem mâine!

Echipa Visual Playground.

În primul rând, vă mulțumim tuturor pentru interesul arătat față de acest proiect aka aplicațiile trimise. Ne-a facut mare  plăcere să vedem portofolii așa reușite și oameni așa entuziaști să-si miște Photoshopu` prin fața  noastră.

Pe 10 martie a fost deadlineul de aplicare, iar azi prima zi de interviuri. Emoții, nerăbdare, zâmbete, pasiune s-au perindat toaaată ziulica prin camerele de interviu. Dar nah, spuneți voi, nu a fost cel mai friendly interviu ever?!

Urmează încă 2 zile în care îi vom cunoaște pe oamenii care dorm în pat cu Illustratoru` și cărora li se dilată pupilele când aud de design grafic. Iar cei mai tari vor fi alături de noi într-un maraton vizual de 2 săptămâni.

Până maine, la interviuri, vă urăm să călcați în cât mai puține bălți și să desenați responsabil. NOT!

P.S. Nu uita să-ți verifici inbox-ul duminică.

Printre ghiocei şi mărţişoare… introducing Loreta Isac.

Şi pentru că mâine e 8 martie, postăm în seara asta un post dedicat unui designer aparţinănând sexului frumos ( nu că am discrimina ) confirmat la Visual Playground.

Loreta Isac a terminat Facultatea de Arte G.Enescu şi este Art director la firma Grey România, însă nu-i de neglijat nici faptul că în trecut a lucrat ca Art Director la Cohn & Jansen Ashley & Holmes, precum şi ca Graphic Designer la MTV România.

Vă introduce pe lumea poveştilor prin illustration, motion and graphic design.  Eu m-am pierdut în lumea ei mai ceva ca Alice în Ţara Minunilor.

Haide intră şi tu în lumea asta minunată a designului, şi aplică de îndată la Visual Playground ca să te întălneşti faţă în faţă cu Loreta Isac.

Iată, pe-aici e cheia catre lumea Loretei Isac http://povesti-de-adormit-copiii.ro

În altă ordine de idei, o primăvară însorită tuturor şi să aveţi parte de multe raze de soare şi zâmbete calde în jurul vostru!

Ana.

El este omul care a gustat „din mai multe prăjituri”,dar s-a hotărât asupra celei cu ciocolată și, anume, graphic design-ul. A absolvit Liceul de Artă, astfel că și-a creat un background care-i permitea mai multe variante in domeniu. Apoi a continuat cu Arhitectura pentru ca, dupa un an, să-și dea seama că are alte planuri pentru viitorul său, planuri ce includ mai multă libertate de exprimare a ideilor și formelor. Și, ați ghicit, designul grafic i-a devenit tovarăș necondiționat.

Stilul lui Ștefan este unul destul de colorat, caracterizat prin compoziție mixtă și mesaj puternic al lucrării. Fotografia, elementele vectoriale cât și cele minimaliste dau un iz contemporan, modern lucrărilor sale.

Pentru că talking without images is nonsense, o să vă arătam de ce ne mândrim cu faptul că băiatul ăsta vine la Visual Playground.

Ce vedeți mai sus e un poster realizat pentru Ambasada Franței în Romania, cu ocazia MNAC.

Sus puteti vedea o pagină din ziarul „Die presse”, realizată de Ștefan Lucuț împreună cu Ovidiu Hrin. 89 de puncte ce trebuie unite pentru victoria din `89 și măriți imaginea pentru mesajul referitor la cei 20 de ani dupa.

Fiind specializat în branding and identity, typography and prints, art directing, drawings, painting, web design Ștefan Lucuț are ce să ne învețe. Pentru a afla exact ce, te așteptăm la VP!

Probabil vă întrebați ce mai învârtim în ultima perioadă prin ogradă . Păăăi… avem grijă să iasă cel mai tare proiect. Ce altceva? Mâncăm, bem și respirăm VP. O să vă îmbătăm și pe voi, vizual vorbind, firește.

Întrerupem ciclul „cine vine la VP?”că, nah, am dat peste un tip care tare ne-a placut. James Joyce. Nu, nu scriitorul, ci designerul.  Băiatul ăsta e un freelancer de prin Anglia care a făcut o grămadă de chestii foarte faine. Am citit despre el într-o revistă că practic unul dintre procesele sale favorite de lucru este acela că desenează un obiect, iar apoi începe să elimine formă după formă, detaliu după detaliu, până când obiectul ăla rămâne la trăsăturile lui de bază, până se află în punctul în care dacă ar mai elimina ceva nu s-ar mai înţelege nimic. Foloseşte culori foarte puternice, are un stil sharp, minimalist, viu şi extra fain.

Enjoy James and VP!

Da`, totuși, voi ce visualuiți așa la început de primăvară?

Cor.

Hai să vorbim despre culori! Mai concret despre iLuvColors.

Dacă ţi se pare mai ușor să te exprimi prin desene decât prin cuvinte, dacă ţi se pare că în viaţa ai nevoie de mulţi stropi de culoare, atunci o să îți placă mai mult ca sigur  Dan Vuletici, illustrator şi web designer.

Cu o experiență de 12 ani în graphic design, desen, pictură, sculptură, și compoziție, Dan sau “iluvColors” , cum își spune el, a lucrat la cele mai faine agenții din Timișoara (Mint Digital, Holler și X3 Studios), iar în 2007 s-a mutat în Londra pentru încă 2 ani de experiență grafică, și a avut clienți ca BBC, Channel 4.

Dan pornește întotdeauna în lucrările sale de la alegerea culorilor și mărturisește că pasiunea lui de-o viață este desenul. La Visual Playground vine să ne vorbească despre strategia în alegerea culorilor în designul grafic, în mod special în web design.

I’ve always been fascinated with the exploration of new shapes and new typefaces. Essentially, I’ve never quit doing typography ever since I learned how to write. It later evolved in graffiti, tattoos and towards digital.

Graphic Design, Typography şi Illustration. Daca după aceste trei categorii nu ţi-a venit în minte numele lui Andrei Robu, atunci suntem bucuroşi să ţi-l prezentăm noi! Va veni şi el la Visual Playground şi ne va împărtăşi din experienţele lui şi cel mai probabil şi câte puţin despre Acme Industries.

Ei bine, are o listuţă destul de lungă despre care ne poate vorbi: Leo Burnett, McCann Erickson, Orange, Vodafone, Nestle, ESPN, The Coca-Cola Company, Sprite, Burn, Fanta, Groupe Renault, Dacia Logan, Grey, Bleed… Dar nu-i aşa că ne impresionează în primul rând talentul? Nouă ne place de el şi vă recomandăm cu căldură site-ul personal www.andreirobu.com şi site-ul Acme Industries (specializaţi în package design şi brand identity) www.acmeindustries.ro.

Andreea.

Ei bine, dacă tot te frământă povestea asta a logo-ului și a type-ului, e musai să vii la Visual Playground! Doar vine Iancu Barbărasaă, designer la Bradient, care îți va oferi un insight în Typography. Ca să îți dau un refresh,  îți spun doar că el e unul din creativii care au branduit Dedeman, Cec  Bank și Savana.

Dacă ești atât de greu de convins, dă doar un click și vei  ințelege  ca trebuie sa îl cunoști!

http://dupabloguri.realitatea.net/2009/07/07/ponturi-de-blogging-de-la-iancu-barbarasa-cum-alegi-tema-potrivita-pentru-blogul-tau/#more-1712

Madi.